Baletul „Aurora” invitat la Filarmonică pentru „Concertul simfonic de Crăciun”

    Se apropie Crăciunul. Mirosul colacilor proaspeți scoși din cuptor, clinchetul clopoțeilor de pe picioarele colindătorilor ce se face auzit din ce în ce mai pregnant, montarea ultimului glob (vârful) pe bradul proaspăt împodobit și fulgii de nea zglobii la care privesc curioși noii veniți în lumea lui Moș Crăciun sunt indicii clare că se apropie sărbătorile de iarnă.

 Jankó Zsolt

   De la aceste pregătiri nu putea să lipsească tocmai cea mai cunoscută la nivel internațional instituție culturală a județului nostru, Filarmonica de Stat „Dinu Lipatti”.  Joi 15 decembrie, de la ora 19, pe scena filarmonicii se vor afla la pupitru dirijorul Jankó Zsolt, iar la pian Demeny Balázs. Îi vom putea urmări pe baza abonamentului cu nr. 18 sau a biletului procurat de la sediu.

 Demeny Balázs

   Programul concertului cuprinde „Variațiuni asupra unui cântec pentru copii” compus de compozitorul slovac Ernő Dohnányi în 1914 la Berlin și concertul „Grosso în sol minor nr. 8” realizat în stil bisericesc pentru noaptea de Crăciun de către compozitorul italian Arcangelo Corelli. Compozitorul a realizat 12 astfel de concerte (Grosso) care au fost publicate postum în 1714.

Gabriela Tănase

   În ultima sa parte a concertului, pe scenă va urca trupa de balet „Aurora” care sub creația coregrafei sătmărene (prin adopție) Gabriela Tănase ne va bucura privirile cu suita din „Spărgătorul de nuci” al lui Ceaikovski. Am spus prin adopție pentru că Gabriela a străbătut țara în diagonală în 1998, de la Teatrul „Fantasio” din Constanța până la Teatrul de Nord și Școala de Arte din Satu Mare. Despre Gabriela vă pot dezvălui un secret: este kinetoterapeut cu acte în regulă.

Arcangelo Corelli (sursa Wikipedia)

   Născut la  Fusignano în 17 februarie 1653 și decedat la Roma pe 8 ianuarie 1713 Arcangelo Corelli a fost un compozitor și violonist italian din perioada barocului.

 

   S-a pregătit la Bologna și Roma, iar în acest oraș și-a desfășurat cea mai mare parte a carierei datorită și protecției marilor patroni aristocrați și ecleziastici. Deși întreaga sa producție se limitează la doar șase colecții de lucrări publicate - cinci dintre ele de sonate trio sau solo și una de concerte grosso - el a obținut o mare faimă și succes în întreaga Europă, cristalizând și modele de mare influență.

  Compoziția sa a fost admirată pentru echilibrul, rafinamentul, armoniile somptuoase și originale, bogăția de texturi, efectul impunător al teatralității și pentru polifonia sa clară și melodioasă, calități considerate o expresie perfectă a idealurilor clasice, deși aparținând epocii barocului și adesea folosesc resurse tipice ale acestei școli, cum ar fi explorarea contrastelor dinamice și expresive, dar întotdeauna temperate, de un mare simț al moderației. El a fost primul care a aplicat integral, cu un scop expresiv și structurant, noul sistem tonal consolidat recent după cel puțin două sute de ani de experimentare. A fost angajat în mod regulat ca dirijor sau violonist solo pentru spectacole de opere, oratorie și alte lucrări, precum și participarea activă la evoluția orchestrei tradiționale. Ca violonist virtuoz, a fost considerat unul dintre cei mai mari ai generației sale și a contribuit, datorită dezvoltării tehnicilor moderne de cânt și a numeroșilor săi discipoli împrăștiați în toată Europa, la plasarea viorii printre cele mai prestigioase instrumente solo.

    Personaj dominant în viața muzicală romană până în ultimii ani și foarte apreciat la nivel internațional, a fost contestat de multe tribunale și admis în cea mai prestigioasă societate artistică și intelectuală a timpului său, Accademia dell'Arcadia. Cunoscut la vremea lui ca „noul Orfeu ”, „prințul muzicienilor” și alte adjective similare, în jurul figurii sale s-a generat un mare folclor, iar faima sa nu s-a diminuat după moartea sa. Chiar și astăzi opera sa este subiectul unei voluminoase bibliografii critice, iar sonatele sale sunt încă utilizate pe scară largă în academiile muzicale ca material didactic, precum și piese capabile să se afirme în repertoriul concertelor de astăzi. Poziția sa în istoria muzicii occidentale este considerată crucială, fiind recunoscut drept unul dintre cei mai mari maeștri la cumpăna dintre secolele al XVII-lea și al XVIII-lea, precum și unul dintre primii și cei mai mari clasiciști.

   Opriți războiul!

 

 

Romeo Rîmbu și balerini ai Operei Naționale Române din Cluj pe scena Filarmonicii Dinu Lipatti

    Joi și vineri melomanii sătmăreni sunt răsfățați cu un program deosebit oferit de Filarmonica Dinu Lipatti. Sub titulatura „Concert extraordinar de Anul Nou”. Chiar dacă am rămas fermecați de „Concertul de Anul Nou” susținut de Orchestra Filarmonicii din Viena în impunătoarea Sală de aur de la Musikverein nu putem să lipsim de la de la manifestarea de înaltă cultură propusă de conducerea renumitei institușii de cultură sătmărene.

    Nostalgica și în același timp plina de vivacitate muzică a familiei Strauss și a contemporanilor ei de sub bagheta dirijorului Daniel Barenboim va putea fi nuanțată de bagheta dirijorului Romeo Rîmbu?.  De remarcat că Romeo Râmbu a concertat în calitate de solist (oboi) în sala de aur de la Musikverein, sală în care am avut și eu onoarea să ascult câteva creații marca Strauss în martie 98. Cele nu mai puțin de șase valsuri și polci din impresionantul repertoriu al dinastiei Strauss, punctate pe alocuri de secvențe de balet în Marea Sală de Evenimente a Palatului Schönbrunn unde au evoluat cele mai importante figuri vieneze de profil, pot fi oare în simbioză cu reprezentațiile orchestrei simfonice sătmărene și a trupei de balet (coregraf Dan Orădan) sosită de la Opera Națională Română de la Cluj? Vom putea afla joi și vineri, de la ora 18,30, în sala Filarmonicii Dinu Lipatti pe baza abonamentului cu nr. 20 (doar joi) sau a biletului procurat de la casierie (joi și vineri). Bineînțeles că în unul din periplurile mele prin Viena am vizitat și palatul Schönbrunn și chiar am o amintire plăcută din Marele Parter, numele nu mai puțin celebrei grădini ce-și desfășoară cele 32 de sculpturi ale plăcerilor și virtuților până la Fântâna Soarelui.

   Pe lângă celebrele valsuri, polci și marșuri ale lui Johann Strauss programul mai conține „Romanța” din suita „Viforul” a lui Georgy Sviridov și creațiile celui de la pupitru, Romeo Rîmbu: „Vals Rondo” și marșul ”Oradea mea”.

 Romeo Rîmbu

   Este dirijor permanent al Filarmonicii de Stat din Oradea și profesor universitar în cadrul Facultății de Arte a Universității din Oradea.

   Muzician complex, acoperă o arie largă a manifestării artistice, colaborând ca oboist cu diferite formaţii şi orchestre în România, Germania, Italia, Grecia, Spania, Franţa, Elveţia, fiind multiplu laureat al concursurilor naționale de specialitate. În ipostază solistică, se remarcă interpretarea Concertului pentru oboi şi orchestră de W. A. Mozart în celebra sală Musikverein din Viena. Această lucrare, împreună cu concertele de Haydn şi Dittersdorf, au fost înregistrate pe două LP-uri pentru Casa de discuri Electrecord.

   În ipostaza de șef de orchestră, acordă o atenție deosebită perfecționării artei dirijorale încă din anul 1990, odată cu participarea la un curs de specializare în cadrul Academiei “Ottorino Respighi” din Roma. În perioada 1991-1993, a studiat dirijatul la Oradea, iar în 1995 a obţinut o bursă oferită de Guvernul italian, pentru a se perfecţiona la Academia din Pescara. Un an mai târziu, Romeo Rîmbu a fost invitat la Budapesta de către Maestrul Erich Bergel la un curs individual de perfecţionare.

   Dirijând peste 1000 de concerte pe patru continente, în Europa, S.U.A., Brazilia, Japonia şi Coreea de Sud, la pupitrul unor reputate ansambluri simfonice (Shanghai, Rennes, New York budapesta, Chișină, Seul, Atena, precum și orchestrele Filarmonicilor din Arad, Bacău, Botoşani, Braşov, Cluj-Napoca, Constanţa, Craiova, Iaşi, Oradea, Satu-Mare, Sibiu, Târgu-Mureş, Timișoara și București, Romeo Rîmbu a susţinut concerte în săli prestigioase ale lumii.

   A fost membrul unor comisii de jurizare ale concursurilor internaţionale de interpretare la Mazara del Vallo, Marsala, Erice şi Tokyo, alături de personalităţi precum Agostino Orizio sau Aldo Ciccolini. Este participant al unor prestigioase festivaluri internaționale: Assisi- Italia, George Enescu, Opera Nights, Festivalul de Film și Muzică, Jeunesse musicale- România, Festivalul Euroregiuni Kosice- Slovacia, Wuppertaler Bühnen- Germania.

   Deţine din 1999 statutul de membru fondator şi dirijor permanent al Noii Orchestre Transilvane cu sediul la Bistriţa, orchestră profesionistă privată cu care a susținut peste 30 de concerte de înaltă ținută artistică, în România și Japonia. Prof. univ. dr. abilitat Romeo Rîmbu a obținut în 2010 titlul de Doctor în muzică al Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti, iar în 2014 a obținut titlul de Doctor Abilitat, fiind din 2016 îndrumător al Școlii Doctorale a Facultății de Muzică și Teatru din cadrul Universității de Vest Timișoara.